Fire! Chatterton op het Nice Jazz Fest: preview van "Labyrinthe", hun popnummer voor de herfst

Als je naar het huidige muzieklandschap kijkt, zie je dat er vrijwel geen bands meer bestaan. En bands met enig succes zijn nog zeldzamer. Feu! Chatterton, dat is goed. Veertien jaar in dienst , met exact dezelfde bezetting, alstublieft.

Een paar uur voor hun geplande optreden op het Nice Jazz Fest afgelopen zondag, ontspanden drie van de vijf leden zich en beantwoordden onze vragen. In volgorde van optreden: Sébastien Wolf en Clément Doumic, gitaristen en toetsenisten, gevolgd door Arthur Teboul, de zanger.

Dus jongens, wat is het recept voor een duurzame samenwerking? "Er wordt gewerkt aan cohesie . Maar ik denk dat we een gemeenschappelijke intelligentie hebben ontwikkeld. We weten dat wat we samen opbouwen waardevol is," zegt Sébastien Wolf.

Verlangen naar de eerste keer

Van woorden naar daden, er is maar één stap. Of beter gezegd, één album. Op 12 september verschijnt Labyrinthe , het vierde album van Feu! Chatterton. Deze behoefte om het schilderij op te frissen, werd al gevoeld tijdens het beluisteren ervan, ter voorbereiding op de dertien nummers waaruit het bestaat. Zij, die zich voornamelijk in het rockregister begaven, met een uitgesproken voorliefde voor verfijnde teksten die flirten met poëzie, hebben zich nu ook op het popgebied gewaagd.

"We werkten samen met producer Alexis Delong, die ook met Zaho de Sagazan heeft samengewerkt. Hij komt uit een andere school en met hem probeerden we dingen te doen die we niet gewend waren. Er is een nummer dat new wave klinkt, een ander bijna reggaeton," leggen Sébastien Wolf en Clément Doumic uit.

Als we het trio voor ons vragen of het de bedoeling is om de kansen op primeurs te vermenigvuldigen, steekt Arthur Teboul zijn hoofd op. "We hadden het niet zo geformuleerd, maar het is een goede manier om ernaar te kijken. Bijna vijftien jaar samenwonen, het is als een verhaal van een stel . En als stel moet je elkaar blijven bewonderen, elkaar verrassen, jezelf vernieuwen. Dat het album Labyrinthe heet , is ook omdat het een ode is aan de ontdekkingstocht, aan het samen durven beleven."

Tussen schilderachtige vluchten en meer intieme passages

Om de vlam brandende te houden, is er niets beter dan liveoptredens. Zeker voor een crew als deze, bekend om hun krachtige podiumoptredens. Feu! Chattertons zomer bestaat uit twaalf concerten, "een voorprogramma, een aperitief", grappen Arthur, Sébastien en Clément.

In november gaan ze definitief weer op tournee, met een gloednieuw album om te promoten. In Nice, net als tijdens hun vorige shows, schroomden ze niet om een paar nieuwe nummers te spelen. "In het begin was het eng. En nu is het spannend ", analyseert Sébastien Wolf.

"Als je op festivals speelt, kom je ook mensen tegen die in eerste instantie niet per se geïnteresseerd zijn in je muziek . We zijn blij, want we zien dat er nummers zijn die echt aanslaan bij het publiek . Dat is het geval met Allons voir , onze eerste single, maar ook met minder feestelijke, meer intieme nummers. Dat hadden we tot nu toe nog nooit geprobeerd. Vanaf het eerste concert zagen we dat het momenten van grote aandacht en grote intimiteit creëerde. Dat is waar we naar op zoek zijn."

In dit register staan Mille Vagues . Een gitaar, een bas en een stem als eerbetoon aan Jean-Philippe Allard, de manager van de groep, die in mei 2024 overleed . "Voordat hij ons begeleidde, was hij een groot jazzman in Frankrijk . Hij werkte veel samen met Sébastien Vidal, de artistiek directeur van het Nice Jazz Fest. Jarenlang had Jean-Philippe ons verteld dat we hier absoluut moesten spelen. Het is heel bijzonder dat we ons hier eindelijk bevinden", legt Sébastien Wolf uit.

Op zoek naar eenvoud in schrijven

Arthur Teboul, die vaak geprezen wordt om de schoonheid van zijn teksten, heeft voor dit nieuwe project zijn schrijfstijl enigszins omgegooid, met als doel over te stappen op een verfijndere stijl .

Samen met jazzpianist Baptiste Trotignon maakte ik een album met covers (getiteld Piano voix ) van grote Franse liedjes, Brel, Ferré en Barbara. Door me echt in de composities te verdiepen, ontdekte ik hoe eenvoudig ze waren, zowel qua structuur als qua schrijfstijl. Dat stoorde me een beetje, omdat ik er al sinds mijn kindertijd naar luisterde . En ik had me nooit gerealiseerd in hoeverre die eenvoud tot diepgang kon leiden. De leeftijd, het krijgen van kinderen en de tijd waarin ik leefde, deden me beseffen dat ik tot de kern van de zaak wilde komen, dingen directer wilde uitdrukken. Voor mij, die graag verfijnd schrijft, voor mijn plezier en bescheidenheid, was dat een echte uitdaging.